Eine Baustelle, die nicht enden soll

Im Orchester spielen Schüler des Istituto di Musica, auch Ehemalige, semiprofessionell, aus Freude an der Musik, Studenten aus der Region Siena, Lehrer; in diesem Jahr das erste Mal ein sinfonisches Programm. Zusammen mit Orchesterbegründer Luciano Garosi leitete Detlev Glanert von 1989 bis 1993 das Istituto di Musica, kennt viele aus dem Orchester noch aus der Zeit, als sie Kinder waren. Wenn ein Festival auf die vierzig zugeht, gibt es vieles, das man immer wieder und so lange erzählt, bis Erzähler und Zuhörer gleichermaßen meinen, dabei gewesen zu sein, und man sich schließlich auf eine Legende einigt, die allen gehört. Wie jener Abend während des 14.Cantiere 1989, als Hans Werner Henze seinen Kompositionsschüler Glanert, damals Mitarbeiter, und Luciano Garosi, damals Chorleiter, nach der Aufführung der Oper ›Macbeth‹ auf der Piazza Grande zu sich rief, und sagte: »Ihr beide übernehmt die Musikschule, es ist egal, was ihr macht, aber es muss toll sein.«  Da waren die beiden Anfang 20, die Schule hatte weder Telefon noch Heizung und nur 35 Schüler. Heute sind es 1200.

Noch immer lebt das Festival von der Vision, die Hans Werner Henze in den siebziger Jahren hatte. In seinem Manifest zum Cantiere beschreibt er 1989, worum es ihm 1976 ging: »Das Herz all unserer kulturellen Programme liegt in der Kommunikation und der Verpflichtung, neue Formen künstlerischer Kommunikation auszuprobieren und zu entwickeln. Montepulciano ist eine Werkstatt für junge Künstler (Sänger, Schauspieler, Instrumentalisten, Regisseure, Dirigenten, Komponisten, Bühnen- und Kostümbildner), in der allen Teilnehmern die Möglichkeit gegeben wird, klassische und zeitgenössische Stücke zu erlernen und auszuprobieren, und mit traditionellen wie neuen Arten Musik zu machen, zu experimentieren.« Alle seien Schüler wie Lehrer gleichermaßen. Kein Wort von den Besten der Besten. Vor der Musik sind alle gleich. Die Frage der Qualität berührt in der Kunst wie der Musik vielleicht eher Wesentliches als dass es um Vergleiche ginge.

Henzes Idee vom sozio-politischen Festival, einer permanenten Baustelle der Künste, fasziniert bis heute. Wer hierher kommt, ist besessen. Von der eigenen Arbeit allemal, den ganzen Tag wird geprobt, oft bis nach Mitternacht. Das tun viele ›draußen‹ auch, in normalen Produktionen an festen Häusern. Aber eben für Geld. Hier bekommt niemand Geld; nicht der Student aus Manchester, der als Teil seines Studiums beim Cantiere in zehn Tagen drei Sinfoniekonzerte, einige Kammermusik und zwei Opern spielt, nicht die international renommierten Sänger, nicht die artists in residence. Es gibt für jeden ein Bett in der Stadt und zu essen in der Mensa. Viele, die jung hier waren, fanden später andernorts und international Anerkennung. Andere lieferten – wie Roland Böer als musikalischer Direktor – von Außen wichtige Impulse für das Cantiere. Im März 2011 debütierte als Dirigent an der Mailänder Scala. Das tut auch Montepulciano gut. Im ersten Stock des Istituto di Musica, oberhalb des Theaters gelegen, gleich links die erste Tür: ›Sala H.W.Henze‹. Im Holzrahmen neben dem Türpfosten hängt vor Notenpapier eine Kreuzstich-Stickarbeit mit seinem Namenszug. Hier probt Luciano Garosi an anderen Tagen mit dem Orchestra Poliziana, heute üben die Bläser aus der Umgebung für das große Abschlusskonzert an Mahlers 2. Sinfonie. An der Pinnwand im Flur hängt einsam ein fotokopiertes Portrait von Henze, daneben ein kleines Foto von Detlev Glanert. Wie zwei Reliquien in schwarz-weiß, etwas verschlissen, die niemand so recht abnehmen will. Wer die Härte kennt, die der Selektionsmechanismus des klassischen Musikbetriebs mit sich bringt, träumt Henzes Traum von einem Festival, in dem alle gleich sind, gern mit; auch wenn er genau weiß, dass die Realität, in der er aufwacht, noch jeden Traum modifizierte.

Das Experiment der ersten Jahre, in denen Henze nur über ein freies Orchester verfügte, in dem völlig unberechenbar mal zu viele Celli und nur ein Kontrabass, viele Flöten, aber kein Horn zu finden war, ist einer Professionalität gewichen, die internationale Standards erfüllen hilft. »Ein Festival braucht ein funktionierendes Orchester«, sagt Detlev Glanert. Roland Böer sagt: »Ohne das Orchester des Royal National College of Music in Manchester, einer handverlesenen Auswahl der besten Instrumentalstudenten des Colleges, wäre das Festival nicht durchführbar. Ein Orchester wie dieses, das neben zwei Opernproduktionen noch drei, vier Sinfoniekonzerte spielt und darüber hinaus in verschiedenen Kammermusikgruppen aufzutreten bereit ist, ohne dafür eine Gage zu erwarten, findet sich wohl sonst nirgendwo auf der Welt.« Ein so junges Orchester mit einem so anspruchsvollen Programm beeindruckt. Allein die Handverlesenheit mag den stutzig machen, der nicht aufhören will zu träumen.